Autor: Oso55

Spiderman, Hulk, Daredevil... La gran mayoría de súperhéroes Marvel que han aterrizado en los cines son hombres. Pero, para alegría de ZP y los promotores de la ley de paridad, la cosa cambió a principios de 2005, con la llegada de Elektra a la gran pantalla.

Este personaje tuvo su primera aparición cinematográfica en la olvidable pero a ratos entretenida DareDevil, donde la heroína era interpretada por Jennifer Garner, actriz que daba el salto de la televisión al cine, tras su exitoso papel en la serie Alias. El relativo éxito del filme propició que los productores dieran luz verde a un spin off protagonizado por la "novia" del invidente héroe.

Para la adaptación cinematográfica, eliminaron el clásico pañuelo rojo.

Pero el descalabro en taquilla fue tal, que se han cancelado todas las secuelas que se estaban preparando tanto de Elektra como de DareDevil. En las siguientes líneas trataré de reflejar los motivos por los cuales la película fue un completo fracaso.

KIMAGURE RED ROAD

Elektra es una asesina a sueldo que ha regresado de entre los muertos para librar una batalla contra la orden de La Mano, una organización mafiosa originaria de Oriente (que parece la junta directiva de alguna empresa japonesa), la cual planea hacerse con un "tesoro" gracias al cual podrá doblegar a la humanidad, y no se trata del mando de la Revolution. Desde luego, nadie se rompió la cabeza a la hora de idear este sencillo argumento.

La protagonista es experta en el Kimagure, una pseudofilosofía oriental mediante la cual es posible controlar el tiempo, el espacio y muchos otros parámetros, permitiendo conocer el futuro e incluso devolver la vida a los muertos. Desconozco si el Kimagure también te hace la comida, pero casi seguro que sí.

La historia da comienzo cuando Elektra decide aceptar una oferta de trabajo según la cual debe hospedarse en una lujosa casa y esperar a recibir información sobre la gente a la que tiene que matar. Mientras espera, van pasando los días y los vecinos tratan de congeniar con ella. Al contrario de lo que podáis imaginar, Elektra no es una película de acción, ya que apenas hay ostias. Más bien es un intento de comedia de situación acerca de las relaciones entre vecinos, con una familia que no es capaz de llevarse bien con la nueva inquilina de la casa de al lado.

Durante aproximadamente 40 minutos, suplicaremos por ver escenas de acción, pero la cinta nos torturará una y otra vez con secuencias protagonizadas por la supuesta heroína y su insoportable vecina quinceañera, quien intentará liar a su padre con la asesina, organizando citas sorpresa (¿Es ésta la idea que tiene la Fox de una película de súper héroes o es que apenas tenían presupuesto?). Llegarás a preguntarte si de verdad estás ante un filme de superhéroes o viendo la última parida familiar navideña.

Los redactores del guión son 3 principiantes indocumentados que han tratado de inundar cada línea con "sabiduría zen", fracasando estrepitosamente. Se podría decir que hay más "sabiduría zen" en 5 minutos de cualquier película de Steven Seagal. Los guionistas tratan de compensar la falta de escenas de acción en los gratuitos 20 minutos finales, con Elektra vestida de putón verbenero repartiendo estopa a unos cuantos ninjas.

Intentando sorprender inutilmente al espectador, el filme está sobrecargado de continuos giros de guión, de manera que todos y cada uno de los personajes ocultan información que darán a conocer en el momento oportuno para dar la vuelta al argumento. Que si ya sabían que Elektra era una asesina, que si en realidad el malo es el bueno, que si todo era una prueba, que si la niña era en realidad una experta en artes marciales...

No te puedes fiar de nadie, ni siquiera de los extras que pasan por allí, ya que es más que probable que escondan algo. Todo vale con tal de sorprender, hasta saltarse la lógica y la razón, porque una vez resuelta la trama, el desproporcionado plan urdido por Stick (el maestro de Elektra), convierte en creíbles los complicados entramados calculados al milímetro del psicópata Jigsaw.

ASESINOS Y ASESINADOS

“Cuanto mejor es el asesino, más puede acercarse a ti sin que te des cuenta”. Una estúpida obviedad adornada para que una parezca una gran frase. Jason Isaacs deja caer este comentario al principio de la película.

Tras cepillarse de una cuchillada a Jason "Lucius Malfoy" Isaacs (quien deja caer una copa de su mano a cámara lenta, en lo que es uno de los recursos más sobados de la historia del celuloide) y a todo su ejército de guardaespaldas, nuestra heroína realiza su primera aparición fregando el parqué de su casa, para mostrarnos que ella también es humana y ante todo, MUJER. Este es el machista mensaje que indirectamente nos envía la película, porque ¿cuántes veces hemos visto a Superman, a Spiderman o a Lobezno fregando? ¿Nunca? ¿Y ordenando el baño?

Elektra trata de justificarse ante semejante "humillación" explicando que ella friega el suelo para "eliminar el ADN" (?¿). Una forma cool y molona con la que evitar decir "estoy limpiando la mierda del piso". Lo tengo muy claro, a partir de ahora, cada vez que me toque fregar el suelo diré que "estoy limpiando mi ADN".

El nuevo Tenn elimina con total eficacia las manchas de ácido desoxirribonucleico.

Su profesión es asesina a sueldo, ocupación poco habitual que da trabajo a otra profesión menos habitual, "manager de asesinos". Y es que Elektra es una mujer ocupada y por tanto cuenta con su propio representante, quien se encarga de buscarle y seleccionar las ofertas de trabajo más suculentas.

De heroína tiene más bien poco, ya que se trata de una asesina sin escrúpulos que no duda en aceptar trabajos en los que cepillarse a familias enteras con niños incluidos. Y es que los guionistas confunden las palabras "ambiguo" con "incoherente". Elektra no se sabe de qué cojones va, defendiendo a unos y matando a otros por intereses económicos. Los gestos robóticos de Jennifer Garner no ayudan a comprender las motivaciones de un personaje atormentado, que sufre pesadillas relacionadas con dos de sus traumas infantiles: La muerte de su madre y el visionado de Tim Curry maquillado como demonio en la película Legend.

Jennifer Garner estará muy buena, pero como actriz no tiene futuro, a menos que se dedique a mostrar carne y a hacer artes marciales en pelis de acción.

"Como acojona la peli de Legend..."

El maestro de Elektra no es otro que el grandísimo Terence Stamp, alias "ZOD" ("Me proclamo, presidente del mundo"), un anciano ciego que tiene su punto de reunión en unos salones recreativos, como los bakalas de antaño. Se dedica a estafar a la gente jugando al billar, cual Paul Newman en El Buscavidas.

Trata de aparentar ser un maestro súper sabio, pero de su boca sólo emanan chorradas que harían clamar venganza al Señor Miyagi, tales como “No busquéis a vuestro rival, sabed dónde está. Soy ciego y veo más que todos vosotros, porque no busco.”

Demasiado tiempo en la Zona Fantasma ha hecho estragos en Zod

Además de maestro en kárate, es curandero, ya que sana e incluso resucita a la gente con sólo posar sus manos en el pecho y la frente. No se entiende como es capaz de ejercer semejante poder, la película no lo explica.

Su aspecto físico no le preocupa en absoluto, ya que en una secuencia relevante del filme, Elektra y Abby (una niña de la que hablaré más adelante) están a punto de morir, cuando el maestro acude a rescatarlas ataviado de la siguiente manera:

Con la ropa de ir a pescar los domingos y el taco de billar. Eso sí que es tener estilo.

En cuanto al manager de Elektra, es un ejecutivo hortera con perilla popi y una horrorosa corbata morada. Se autodespide suicidándose innecesariamente para salvar a su jefa y a su novio, un tipo al que no conoce de nada. Suponemos que el personaje sobraba y era una buena forma de deshacerse de él, ya que es un completo estúpido que para matar a un pájaro, en lugar de abrir la ventana, se dedica a romper a escopetazos las cristaleras de su casa. Al comienzo de la cinta, Elektra se muestra tan ocupada, que su manager le contesta con la manida frase “Oye, ¿follas alguna vez?”, así, sin venir a cuento. Yo creo que fue un intento fallido de pasársela por la piedra.

Kirsten Prout interpreta a Abby, una insoportable y cleptómana adolescente que tratará de entablar amistad con su nueva vecina, Elektra, invitándola a la cena de Nochebuena y organizando citas entre la asesina y su padre. Al final del filme está a punto de morir, y sólo podemos desear que la palme, pero Elektra la salvará posando sus manos en la frente de la cría, aplicando las enseñanzas del Doctor "Kulunguele" (que no Menguele el nazi), el mismo doctor africano que reparte panfletos en el Metro con soluciones para cualquier tipo de problema.

El padre de la niña es Goran Visjnic (le vimos en la serie Urgencias) un inconsciente que pone en peligro a su hija innecesariamente, ya que tras entablar amistad con la asesina Elektra, éste le revelará que sabía perfectamente que quería matarle a él y a su hija. Si lo sabía ¿por qué decidió entablar contacto? ¿por qué no cogió a su hija y huyó?

Entre los villanos, celebro con alegría la presencia de Cary Tagawa, más conocido como Shang Tsung, el "hechicero del Mundo Exterior". Esto casi confirma las sospechas de que en realidad estamos ante una cinta de la New Line Cinema y no de la Fox. Y es que esta película es un retorno al estilo usado en las clásicas producciones de la New Line sobre súper héroes (Blade, Spawn...). Lástima que el papel de Tagawa sea irrelavante, ya que sólo aparece unos 5 minutos en pantalla, ejerciendo de padre (¿o la madre?) de Kirigi, el malo.

Cuando Liu Kang mandó a Shang Tsung al otro barrio, siempre había creído que lo había matado, no que se hubiera hecho "del otro barrio". Menuda bufanda y vaya corte de pelo...

Todos los enemigos de la película son orientales de ojos rasgados, es decir, "chinos". Y la mayoría mueren, así que seguramente esta película sea una delicia para Cacaman. La malvada orden de La Mano cuenta con ninjas que al morir se esfuman en un humo verdoso, algo muy práctico para no dejar pruebas. Además, están entrenados para partirse el cuello a sí mismos, sin necesidad de usar las manos, tan sólo girando la cabeza. Supongo que tendrán cuidado cada vez que van a un partido de tenis.

El villano principal es Kirigi, otro chino inexpresivo, hijo del jefe del consejo de La Mano. En el desenlace, la película trata de hacer una hípermegarrevelación que sorprenda al espectador: ¡Kirigi fue el asesino de la madre de Elektra! Pues cojonudo. Te quedas igual que al principio. ¿Tanto rollo, tantas pesadillas y flshbacks de la prota, para al final llegar a esto?

El malo ni siquiera muere de forma espectacular, es asesinado como cualquier otro personaje del filme. Elektra lo atravesará con sus says y lo tirará por un pozo, mientras éste grita echando humo amarillo por el culo.

Kirigi cuenta con 4 esperpentos a su servicio: Piedra, Tatuaje, Tifoidea y un cuarto que pasa desapercibido y que no deja de mirarse la mano izquierda en toda la película.

Piedra es el clásico fortachón inamovible. Sus rasgos mongoles (que no "mongolos"), y su capacidad para no decir ni una sola palabra en toda la película (sólo gruñe), revelan que se trata de un pariente cercano de Khan, el malvado luchador mongol de The Quest.

Tatuaje es un tipo bastante siniestro, con los ojos prácticamente blancos. Su apodo hace referencia a la ingente cantidad de tatuajes que cubren su cuerpo, desde la cabeza hasta el escroto, llegando a estar más tatuado que cualquier componente de los Mötley Crüe. Su habilidad consiste en que los dibujos de su piel cobran vida propia, sin necesidad de tomarse un tripi. Cada vez que aparece en pantalla, utiliza un poder más efectivo y peligroso que el anterior. ¿Por qué se reserva como último recurso los mejores trucos?

"Cuando el doctor dijo que mi delicada piel rechazaría los tatuajes, nunca imaginé que se refería a esto"

De los cuatro esbirros, la que parece más peligrosa es María Tifoidea, una lesbiana con un aliento fecal que hace caer en redondo a todo aquel que la besa, y por donde ella pasa, las plantas mueren. ¿Será la responsable de la horrenda y amarillenta fotografía del filme, la cual hace parecer que los actores han pillado las fiebres tifoideas?

El remedio más eficaz contras las malas hierbas.

Pero su poder no pasa de ahí, ya que aunque los efectos de sus besos parecen mortales, los afectados en unas pocas horas volverán a estar como nuevos, sin explicación alguna (¿?). Al final de la película atacará a la pequeña Abby regalándonos la siguiente perla: “¿Sabes? Yo antes era el tesoro, y no me gusta que me sustituyan, así que vamos a mantener tu muerte entre tú y yo”. Si la va a matar, ¿por qué dice que mantenga lo de la muerte en secreto?

"¡Qué asco, me has pasado el chicle!", "Tranquila, sólo es una flema"

Por cierto, Shang Tsung queda con vida al final de la película. Pretendian hacer una segunda parte, qué poca vergüenza...

LA CASA DE LOS SAYS VOLADORES

Consciente del tostón de libreto que tenía entre manos, Rob Bowman intenta dotar de espectacularidad y belleza a cada plano, realizando una dirección pretenciosa y desmesurada, usando todo tipo de recursos efectistas incluso cuando la prota únicamente está ordenando un puto baño, secuencia que parece el no va más de la acción, con Elektra clasificando los tubos de pasta de dientes y una música trepidante y planos de medio segundo de duración, como si aquello fuera algo emocionante que requiere mucha pericia (bueno, he de reconocer que me cuesta bastante ordenar el baño y siempre lo tengo "patas arriba"). Luego lo justifican explicando que la protagonista tiene trastorno obsesivo compulsivo, y que por ello ordena el baño de una forma tan metódica, pero eso no evita que nos descojonemos.

Otras exageraciones en la dirección las hayamos en algunas muertes, sobre todo en la de un ninja situado en el tejado de la casa de los Miller (la familia a la que Elektra debe defender). Elektra cogerá un say, y dando un salto atravesará el tejado matando al ninja, en una secuencia que de espectacular tiene muy poco, aunque nos la presenten con una cámara lentísima y un efecto de difuminación en la imagen. Y es que al no haber apenas escenas de acción, el director hace lo que puede por llamar la atención del público. Si quería llamar la atención, lo más efectivo hubiera sido poner a la Garner en pelotas, así de claro.

Kirigi es todo un experto del break dance. Elektra se dispone a bajarle los humos trinchnándole un huevo.

La bochornosa dirección es rematada con lo que conocemos por el momento "La Casa de los Says Voladores". Y es que Rob Bowman se pone a copiar el estilo del director Zhang Yimou en una de las peleas finales del fime, con varias sábanas danzando por el aire alrededor del combate, y unos planos ralentizados en plan "poético".

Las escenas emotivas en las que Elektra sufre pesadillas o se cuestiona si debe matar a sus enemigos, son momentos en los que el director debería esmerarse al máximo, pero hace lo contrario, mostrando una total incompetencia. Sobre el papel, esto es un filme supuestamente profundo acerca de la conversión de una asesina despiadada en una mujer compasiva y sentimental, pero la inadecuada dirección lo convierte en un filme plano y superficial.

Ya que con los planos no lo consigue, para tratar de emocionar al público, el director se apoya en una exageradísima y tremendamente efectista y machacona música.

"¿Quién cojones se ha dejado la ventana abierta?"

La fotografía es de las peores que se recuerdan, con un cantoso y horrendo tono amarillento, que convierte a los personajes en familiares de Los Simpsons. Parece que hayan pillado algún tipo de indigestión o se hayan estado rebozando en azafrán.

HEROÍNAS EN BAJA FORMA

Al cine de súper heroínas aún le queda mucho camino por recorrer. Tras haber disfrutado películas de contrastada calidad como Batmn Begins o en menor medida Spiderman, las mujeres se tienen que conformar con protagonizar truños como Catwoman o Elektra, un petardo digno de la New Line, que ha servido para cargarse (cinematográficamente) a un icono del mundo del cómic que merecía una película de muchas más categoría.

NOTA: * * *

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