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Criticas

Alone In The Dark


Imagen Alone In The Dark

Titulo:

Alone In The Dark

Director:

Uwe Boll

Pais:

Estados Unidos/Canadá/Alemania

Actores:

Christian Slater, Stephen Dorff, Tara Reid, Will Sanderson

Año:

2005

Duracion:

96'


Autor:

Oso55

Fecha:

03/07/2007

Genero:

TERROR CHUSCO

Calificacion:

CUTRE DE LA OSTIA

Otra adaptación de un videojuego perpetrada por Uba. Fiel a sus principios, el Dr compró la licencia de Alone In The Dark, para versionarlo de manera libérrima, con la vil intención de forrarse a costa de un prestigioso nombre.

 

SOLTANDO CABOS

 

La versión fílmica de Alone In The Dark se caracteriza por sus incoherencias argumentales, ya que su trama, a medida que avanza, no ata los cabos sueltos, sino que los va desatando, hasta culminar en un críptico desenlace que lo enmaraña todo aún más. Y es que lo único que tiene cierta lógica en esta película, es que los personajes beben, duermen, interactúan entre sí, y algunas leyes físicas (como la gravedad, por ejemplo), son medianamente respetadas.

 

"Vaya, así que es aquí donde Uwe escribió el guión."

 

Consciente de que nadie entendía un carajo, Boll incluiyó unas narraciones en off a lo largo del metraje, dirigidas a ¿los espectadores? (algo similar a lo ocurrido en la primera versión de Blade Runner), y un inmenso texto introductorio de 9 párrafos, que en lugar de solventar la situacion, sirve para amplificar la confusión del público.

 

Imagina la escena: Te sientas tranquilamente a ver una película. Aparece el logo de la compañía y la cinta da comienzo, seguida de un texto introductorio. Aunque una voz en off lo haga por ti, instintivamente te pones a leer dicho texto.

 

Pasa el primer párrafo y a pesar de las estupideces vertidas en él, tratas de asimilarlo. Llega el segundo párrafo y sigues leyendo. Tercer párrafo, la lectura continúa, aunque ya empiezas a adquirir cierto estado de perplejidad, "¿Es que este texto no se va acabar nunca?" piensas. Cuarto párrafo, la perplejidad se acentúa. Quinto párrafo, la perplejidad es total y tu cerebro sufre una parada, olvidando toda la confusa y redundante información. Sexto párrafo, la perplejidad se transforma en indignación y mandas a tomar por culo tus esfuerzos por tratar de entender algo. Séptimo párrafo, la indignación pasa a convertirse en mofa y se inician las primeras carcajadas. Octavo párrafo, sonoras risas se apoderan del cine, que se convierte en un circo. Noveno párrafo, la fiesta ha comenzado y a partir de ese momento es inevitable tomarse a cachondeo todo lo que venga a continuación.

 

The Holy Bible, by Uwe Boll

 

Con este inmenso texto, Boll demuestra ser un experto a la hora de generar la atmósfera apropiada con la que disfrutar su estúpida película, ya que no hay mejor forma de predisponer al público al cachondeo y la burla.

 

Un sufrido narrador trata de hacer más amena la lectura de los 9 párrafos, pero éste parece cansarse ante la longitud de lo expuesto, realizando pausas. Dioses ocultos, tribus indígenas, niños húerfanos, y demás paridas se entrecruzan en un texto interminable sin pies ni cabeza, que además no aporta nada de nada a la trama.

 

SOLOS EN LA OSCURIDAD

 

Christian Slater, el protagonista, muestra un único gesto facial, a medio camino entre la resaca y el estreñimiento. Su cara denota agotamienfo físico y mental, como si le doliera el cerebro tras el esfuerzo de memorizar los diálogos.

 

"Mierda, como me cuesta memorizar más de dos frases seguidas. "

 

Su personaje, Edward Carnby, es un arqueólogo inspirado en Indiana Jones, que no se quita su mugrienta gabardina, ni para cagar (la gabardina era lo último que le faltaba a Slater para parecer un completo pervertido). Habita en el almacén de un museo, y con su jeta resacosa acojona a los niños, contándoles delirios sobre la "supervivencia a la oscuridad".

 

El malo de la película es el Dr Hudgens, un científico que un día se levantó de la cama con ganas de destruir el mundo, cual Doctor X cualquiera, y se puso manos a la obra, buscando la forma de abrir una puerta dimensional para liberar a unos monstruos ancestrales, deseosos de acabar con la humanidad (ya sabéis lo que H. P. Lovecraft está haciendo ahora mismo en su tumba; revolverse). Para si propósito, Hudgens experimentó con niños huérfanos, injertándoles parásitos con forma de ciempiés en el espinazo, los cuales ningún médico descubrió, ya que casualmente, ninguno de los afectados acudió a hacerse una radiografía en algún momento de su vida. La cuestión es, ¿qué relación hay entre abrir una puerta dimensional y experimentar con niños?

 

El malvado científico cuenta con un ejército de monstruos a su servicio, y se chuta en vena la hemoglobina de los mismos. ¿El motivo? No lo explican, pero yo tengo una teoría: Los monstruos llevan metadona en la sangre (o alguna sustancia similar), y Hudgens es un yonki, quien sabe que controlando a un buen puñado de bichejos, no tendrá que seguir colándose en los ambulatorios a las 3 de la madrugada. Por cierto que la sangre de los monstruos le otorgó el poder de estrangular con sus manos a sus víctimas, sin que éstas opongan resistencia, muriendo por exigencias del guión.

 

El dinero que Matthew Walker cobró tras trabajar en Alone In The Dark, lo invirtió en "medicinas"

 

Stephen Dorff interpreta a un personaje cuyas motivaciones carecen de sentido, ya que primero desconfía de Carnby y después le cree en todo, para finalmente suicidarse sin razón, en un injustificable acto de heroicismo que no ayuda a resolver la difícil situación final, sino que más bien la complica, ya que se sacrifica haciendo explotar una mochila bomba (por el tamaño de la explosión, debe ser una mochila bomba-nuclear), dejando vía libre a los monstruos para que entren en nuestro mundo. Quizás sólo quería acabar con su inútil existencia, y de ser así, fue una sabia decisión.

 

Antes de morir, asestará una puñalada a Hudgens, al más puro estilo Steven Seagal:

 

Si tras ver Alone In The Dark cierras los ojos, estás imágenes serán las primeras en aparecer en tu mente

 

Dorff trabaja para un improbable departamento secreto del gobierno de EEUU, la "Agencia 713", que investiga fenómenos paranormales. Para ello cuenta con radares y un súper ordenador, que detecta actividades paranormales en cualquier punto del planeta, ya sea un grupo de zombies, la bruja Lola echando las cartas o Paco Porras adivinando el número de la primitiva con un pepino en el recto. Un instrumento por el que Iker Jiménez mataría.

 

"¿Qué habéis encontrado?", "Parece que la nueva película de Uwe Boll ha recaudado 10 millones de dólares en DVD", "¡Pero eso no es un fenómeno paranormal!", "¿Está seguro, jefe?"

 

Tara Reid tuvo que llevar a cabo dos grandes esfuerzos interpretativos: No enseñar las tetas (decisión que debió costarle a Uwe Boll más de una noche sin dormir), y llevar gafas para parecer inteligente.

 

Uno de los momentos estelares lo protagonizan Slater y Reid cuando ambos se encierran en una habitación para resguardarse de un monstruo. El bichejo les va buscando y cuando encuentra la habitación en la que permanecen ocultos, Slater le impide entrar, tirando del pomo mientras le grita a su novia que "¡cierre la puerta con llave!" (xD, ¿por qué no cerraron antes?). Pero Tara lloriquea, porque la llave no encaja en la cerradura. En otra escena, la Tarada deberá sujetar una serpiente mutante mientras improvisa un gesto de terror digno del Gente Con Chispa.

 

"¡AHHH! ¡el famoso Pez Polla existe!"

 

Los montruos que quiere liberar Hudgens tienen la capacidad de volverse invisible (una excusa barata para ocultar la mala factura técnica) y son una versión trapera de los Aliend de H. R. Giger (no en vano se llaman Xenomas, un nombre muy similar a "Xenomorfo").

 

Como en todo filme de Uwe Boll, Will Sanderson también aparece, interpretando a un gratuito personaje metido con calzador (es encomiable la labor caritativa que Boll ha llevado a cabo con Sanderson). Y es que el Agente Miles no guarda apenas relación con los protagonistas, pero, repentinamente, la trama se va por las ramas en un giro de 180 grados, y Miles cobra una inexplicable importancia, llegando a protagonizar una larga secuencia junto a Ona Grauer, (la tía que recibía un espadazo en el canalillo en House Of The Dead). No entiendo por qué de repente estos dos tipos cobran protagonismo. Seguro que se trata de algún guiño a los fans de House Of The Dead.

 

Es en esta escena donde descubrimos con alborozo que la doctrina de Chiquito de la Calzada ha traspasado fronteras (lo de la gira por Japón no cuenta), ya que el personaje de Ona Grauer se llama "Feestra". Y cual "fistra sesual ", morirá con la cabeza partida en dos, mientras Sanderson grita su nombre.

 

LOS HOMBRES DE SANDERSON

 

El gobierno apenas destina dinero a la agencia 713, y por eso su vestuario está confeccionado a medio camino entre la equipación de un skater y la de un jugador de paintball. Coderas y rodilleras se combinan atrozmente con un traje negro que deja al descubierto el cuello y los brazos; todo ello culminado con un apoteósico casco de bici tuneado.

 

"¿Y dónde dices qué es la competición de BMX?"

 

Estos pseudo-Swat se defienden utilizando como parapeto unos cuantos neumáticos viejos y varias tanquetas, que sólo hacen acto de presencia, ya que en ningún momentolas usan. También cuentan con la más avanzada tecnología, como simples helicópteros de mierda, que cuando emprenden el vuelo, se convierten en modelos apache capaces de volar a ras de suelo sin complicaciones .

 

Primero tenemos un helicóptero de lo más corriente y...

 

¡Voilá! Se convierte en un poderoso apache.

 

¡¡ZOMBIES!!

 

No se iban a perder la fiesta. Tras causar sensación en su anterior película, Uwe Boll decide introducirlos en una escena, aunque su presencia no tenga ninguna explicación razonable (parece metraje eliminado de House Of The Dead). Los zombies son los niños con los que Hudgens experimentó, quienes, ya adultos, se convierten en autómatas cuando al guión le sale de los cojones. Entre los zombies encontramos a un tipo que, tras recibir una extraña señal (que llamaremos, "la llamada de lo cutre"), se levanta de su cama a altas horas de la madrugada, y sale a la calle en pijama, abandonando a la parienta.

 

"¡Vaya pesadilla! Soñé que actuaba en un filme de Uwe Boll"

 

Otra señora, que estaba fregando los platos, también siente "La llamada de lo cutre" y abandona su casa dejando la vajilla a medio fregar, en un críptico plano gratuito con la espuma saliendo del fregadero. Cacaman afirma que el plano del grifo abierto y los platos en remojo, representa una crítica al derroche del agua.

 

El almacén donde vice Slater se empieza a llenar de zombies chuscos (es curioso que todos supieran dónde vive) que hacen movimientos patéticos con la cara pintada de blanco. Y de esta forma, Uwe Boll aprovecha para rodar uno de sus famosos tiroteos.

 

TIROTEO IN THE DARK

 

Tras hacer estragos en House Of The Dead, el "tiempo bala" vuelve en todo su esplendor, con un Uwe Boll abusando de este recurso en todas las escenas de acción, sobre todo en el ya legendario "tiroteo en la oscuridad" (que parece un guiño de "Uba" a su anterior "obra maestra"), donde se combinan los mejores elementos de dos tiroteos clásicos de esta web, como son el tiroteo de House Of The Dead y el de Más de 1.000 Cámaras Velan por Tu Seguridad, dando como resultado una fusión entre los equivalentes cinematográficos del Apocalipsis y el Ragnarok, es decir, el caos fílmico definitivo. La película se sume en la oscuridad y comienza un montaje anárquico de planos ilógicos, acompañados de flashes discotequeros que ríete tú de los Pokémon y sus efectos epilépticos. Todo ello a ritmo de melodía tecno-trallera-punchancha, mientras los SWAT disparan a todo lo que se mueve, sin destruir ni un sólo mueble de la habitación.

 

Tranquilo, yo tampoco me entero de nada. Lo preocupante sería entenderlo, en cuyo caso recomendaría acudir al médico.

 

IT´S NOT A SECOND, SEVEN SECONDS AWAY...

 

La correspondiente escena de sexo involucra a Slater y a Tara Reid, quien sufre un calentón y se cuela sin avisar en el apartamento/almacén de Slater para trajinárselo. La chica deja sus cosas sobre la mesa, y, de manera falsa y forzada, sin variar el gesto pétreo de su cara, comienza a despelotarse, al ritmo de la canción Seven Seconds de Youssou N´Dour y Neneh Cherry. ¿Cómo se puede usar una canción en senegalés que denuncia el racismo para ambientar una escena de sexo? ¿No se dio cuenta nadie de que esa melodía incita a cualquier cosa menos a follar?

 

"¡Pensar en todos esos negros senegaleses marginados y muriéndose de hambre me pone cachonda!"

 

Con cara de absoluta indiferencia, como si se tratara de una rutina diaria ("el polvo de las 3 de la tarde", por ejemplo) empieza a acariciar la espalda de Slater, en una escena de sexo aún más carente de sentimiento que cualquier película porno de Torbe. Es inevitable pensar que los "seven seconds" hacen referencia al tiempo que Slater tarda en vaciar sus testiculos.ya que ni siquiera le da tiempo a quitarse los gallumbos, (ambos actores se retozan durante TODA la secuencia con la ropa puesta.)

 

 

CIUDAD EVACUADA

 

Procedo a joderos el final. Tras suicidarse Stephen Dorff, Slater y la Tarada se encuentran una ciudad totalmente vacia, como si la población hubiera desaparecido repentinamente. Esperando recibir una aclaración de lo sucedido, aparece en pantalla el siguiente texto:, "Ciudad evacuada". ¿Evacuada? ¿Cómo se evacua una ciudad en 1 hora?

 

Al igual que en House Of The Dead, el protagonista nos deleita con un críptico mensaje en voz en off para cerrar la película: "La puerta se volvió a cerrar pero tal y como descubrieron los Abkani, sacar la oscuridad a la luz, tiene un precio. El pueblo Abkani fue borrado de la faz de la Tierra. Y ahora, parece como si todo volviera a ocurrir". ¿Pero no habíamos quedado en que la ciudad había sido evacuada?

 

La gira de OT acaba de llegar a la ciudad

 

Terminado el monólogo, Reid y Slater oyen unos gruñidos, se dan la vuelta y la cámara se acerca a toda hostia hacia ellos, copiando el final de Posesión Infernal.

 

HOMENAJES MADE IN UBA

 

En una de sus últimas entrevistas, Boll confesó que tomaba muchas ideas prestadas de otros cineastas, algo que según él, "hacen todos los profesionales del cine y quien lo niegue está mintiendo". En resumidas palabras, se destapó como un plagiador nato. Por tocar un poco los cojones, voy a exponer algunos de los "homenajes" que Alone In The Dark hace a otros filmes.

 

"Homenaje/Plagio" a Indiana Jones en busca del Arca Perdida: Tras la larga ausencia de Slater, su novia le recibe con un abrazo, e inmediatamente después le propina un puñetazo. Sí, la escena está vilmente copiada del reencuentro entre Indy y Marion.

 

"Homenaje/Plagio" a The Relic: Un guardia de un museo es asesinado por un monstruo, y después llegan los Swat rompiendo las ventanas.

 

"Homenaje/Plagio" a 28 días después: La ciudad completamente vacía

 

"Homenaje/Plagio" a Starship Troopers: El cutreuniforme de los SWAT se parece bastante al de las "Brigadas del espacio".

 

"Homenaje/Plagio" a Indiana Jones y el Templo Maldito: Slater pelea con un calvo en una cinta transportadora, igual que Indy con un forzudo sobre una trituradora de rocas.

 

"Homenaje" a Alien 3: Sanderson es rodeado por dos xenomas colgados del techo, que acercan sus bocas a la cara de su víctima.

 

"Homenaje/Plagio" a El Señor de los Anillos: Existe gran parecido entre las Minas de Moria y las cuevas de los xenomas.

 

"Homenaje/Plagio" a The Matrix: El parásito que Hudgens inocula a sus víctimas, parece el mismo que el Agente Smith le mete a Neo.

 

-"Homenaje/Plagio" Stargate TV Series: Las víctimas de los experimentos de Hudgens llevan un parásito endosado a la columna, como los goaulds de la teleserie de StarGate. (agradecimientos a la gente del foro por este detalle).

 

MEJORES/PEORES FRASES

 

-Slater y Dorff están a punto de abrir una puerta dimensional, pero Reid les persuade afirmando "Algunas puertas siempre están cerradas", y se queda tan ancha, como si hubiera vertido un comentario repleto de sabiduría.

 

- "La civilización Abkani fue la primera en utilizar el oro para guardar objetos de valor. Creían que tenía el poder de albergar ciertos espíritus malignos. Pero hoy en día, ni siquiera recordamos por qué valoramos el oro". Esto lo dice el científico Hudgens, y yo le contesto: Claro, no te jode, lo valoramos de la misma manera que podíamos haber valorado el papel albal, por ejemplo. Quizás a Uba no se le ha ocurrido pensar que damos importancia al oro por: Ser un mineral precioso, poco abundante, al que no afecta casi ningún disolvente, ni el aire, ni el calor, ni la humedad, es el más maleable y dúctil de los metales, tiene alta conductividad eléctrica, etc, etc, etc.

 

SALGAMOS DE AQUÍ CAGANDO LECHES

 

En Alone In The Dark no hay tensión, no hay similitudes con el juego, no hay lógica... Es un petardo sólo disfrutable con alcohol y junto a amigos, donde el aburrimiento, la descojonación, la enajenación mental y la confusión nos acompañarán a lo largo de todo el metraje. Y es que Uba vuelve a conseguir otra combinación de comedia/tortura sin pretenderlo, donde una desincronizada música lenta (que en un determinado momento donde muere un guardia, parece la sintonía de apertura del telediario), y cuatro luces parpadeando, son los únicos y falliados recursos para acojonar al personal. Aunque a su favor hay que indicar que la dirección es mucho más digna que la de House Of The Dead (lo que no es decir mucho).

 

Recuerdo que en la quedada que hicimos los miembros de la web para ver la película en cines, a medida que se aproximaba el final, la gente ya estaba con el abrigo en la mano, lista para salir de la sala echando ostias en cuanto aquello acabara.

 

Para acabar, os relato una anécdota escalofriante. En el programa de Telemadrid que a mediodía presenta Curry Valenzuela (esa gran periodista moderna y progresista), tuvo lugar una situación patética, relacionada con el estreno de la película: Repasando la cartelera semanal, ninguno de los bien informados colaboradores del programa, supo qué película era Alone In The Dark, y aA uno de ellos se le ocurrió decir lo siguiente: "¿Alone In The Dark? ¿No es eso el remake de Sola En La Oscuridad de Audrey Hepburn?" y uno de sus compañeros contestó "Pues seguro que la original es mejor, eso está claro" y se quedó tan ancho.

 

(Si quieres leer la versión íntegra de este artículo, publicado hace dos años en la vieja Cinecutre 3.0, sigue este enlace)